“你看，演了这么多年，我都变成松本梨香=小智了，我不演戏了。”在一次采访中，《神奇宝贝》小智的声优松本梨香回答了采访者的问题。或许对于原本志在成为演员的松本梨香来说，她从来没想过自己会为同一个角色配音二十多年。

决定是你

精灵宝可梦，这部动画在我们小时候被翻译成神奇宝贝或口袋妖怪。动画第一集名为《就是你》，于1997年4月1日播出，到现在已经播出了22年多了。当年第一集的收视率就达到了10.2%。在今年3月公布的IP市值中，可以看到《精灵宝可梦》已经豪取900亿美元，成为全球第一IP。

我们小时候大概都有在田野里捕捉昆虫的爱好，不管是用网子还是用手。捕捉到昆虫后，我们总会观察它的大小，研究它的身体结构。那是我们童年难得的乐趣。《神奇宝贝》的创始人田尻智就有这样的爱好。他从小就是一名“捕虫人”，也正是这个爱好促使他在长大后将“神奇宝贝”的理念带到了这个世界。故事的开端就此展开。

神奇宝贝的创造者田尻智

幻想结局的消亡和一切的开始

宝可梦动画最早的编剧是修藤刚，他对宝可梦的理解则有所不同。他在专栏里曾透露，自己所希望的结局是宝可梦们会怀疑自己的存在，开始疑惑自己为什么要听从人类的命令去战斗，于是开始反抗人类，最后在会说话的喵喵的调解下达成和解。这些情节从电视动画中袭击人类的玛瑙水母，以及电影中超梦对自身的思考中都可以看出来。

但修藤刚志始终只是个编剧。随着第一部宝可梦电影（《宝可梦原版》）的火爆，他对宝可梦世界观的理解开始被上级否定，他构思的揭示宝可梦世界观起源的电影剧本也惨遭扼杀。在第三部电影《水晶塔之皇》上映后，修藤刚志才慢慢离开了宝可梦动画的制作，他构思的结局也变成了粉丝们口中的“幻觉结局”。就这样，宝可梦开始有了第二部、第三部……甚至即将播出的第七部。

从人气飙升到急剧下滑

原作宝可梦的节奏相当跳跃，小智的性格就像是一个什么都不怕，敢去任何地方的少年。剧情设定也很有趣，小智并不一定靠自己的实力去挑战道馆拿徽章，在挑战彩虹道馆的时候，虽然小智没有赢，但却扑灭了道馆里的火，道馆老板很感动，把徽章送给了他。每一个角色都是有血有肉的，在21世纪初期，如果没有人听说过皮卡丘这个名字，只能用无知来形容。

不过如果说小智的冒险是一段励志之旅的话，那么他的结局就可谓是“碰壁头破血流”了。小智不断重复着自己成为“宝可梦大师”的梦想，一路上挑战各地的道馆，然后挑战联盟大会。关东地区结束后，小智又去了城都地区冒险，捕获了更多的宝可梦，再次挑战道馆。历史总是惊人的相似。小智拿不到冠军，就下定决心去下一个地区冒险，再次失败，重新开始。即便是在阿罗拉地区，编剧居然也让小智暂时放下了成为宝可梦大师的梦想。

在冒险的过程中，小智逐渐变成了《宝可梦》里的“人柱力”，开始失去血肉，变成了一个痴心妄想的“傻瓜”。这一点在动画《宝可梦超愿望》第四季中体现得尤为明显，不少粉丝将此视为“烂作品”。动画制作组为了照顾新粉丝，强行将小智和皮卡丘打回原形。在剧情方面，小智就像是冲着地铁跑，不断战斗挑战，仿佛失去了其他的情绪。就连一直以俏皮面目出现的火箭队也开始以严肃的姿态出现，连剧情都是照搬原版。暖暖猪的剧情和第一部的小火龙几乎一模一样。

没有血肉的角色自然是看不下去的。《超愿望》动画收视率开始暴跌，最低一集只有2.2%。随后的XY篇和日月篇虽然风格迥异，但都无法扭转收视率下滑的势头。最近播出的126集日月篇收视率只有1.5%。难道宝可梦真的没人喜欢了？

光影科技逆风而行

其实，宝可梦动画系列虽然收视率一直在下滑，但特效技术却是越来越好了，我们可以对比一下同一招式第一部和第六部之间的差别，就能明显看到这些年来画质的提升和光影技术的升级。

即便是外行也能看出火箭队表现前后的差别，这些变化也是日本动漫近20年来不断进步的缩影。

技术越来越好，但收视率下滑的速度却越来越快，这是个难题。归根结底，剧情重复导致的审美疲劳只是问题之一，粉丝的代际更替才是最大的问题。在《精灵宝可梦》被称为“神奇宝贝”的年代，这些粉丝大多是80、90后，随着年龄的增长，去看儿童动画的人越来越少。作为22年的长青树，《精灵宝可梦》已经播出了1000多集，20多部剧场版动画。如果想彻底搞清楚这部作品的细节，无疑必须粗略地看完这些内容，但是谁有那么多时间呢？新作品很难吸引到新粉丝，问题的关键就在于此。无论光影技术如何进步，都无法解决这个问题。

《宠物小精灵》迟早会走到尽头，但在那一天，我希望它带着赞誉和荣耀离开，而不是背负“冗长无趣”的骂名。